Curso diseño gráfico

Duración

1 mes

Fecha de inicio

15-01-2026

Modalidad

Online

ECTS

4

Horas

100

Precio

$ 300

El 99%
de los alumnos
potencia su valor en el mercado laboral
Harvard
Deusto
ISEIE la universidad del futuro
Universidad
Nº1
Internacional
en Certificaciones y Reconocimientos Internacionales
El 99%
de los alumnos
potencia su valor en el mercado laboral
Universidad
Nº1
Internacional
en Certificaciones y Reconocimientos Internacionales
curso de diseño gráfico, diseñadores gráficos, estudiantes, creativos, portafolio, portatiles, programas, nota de corte

Presentación del Curso diseño gráfico

Curso de Diseño Gráfico ISEIE Argentina es un programa online aplicado que integra fundamentos visuales, tipografía, color, composición, branding, UX UI y producción digital. Explorarás herramientas, flujo de trabajo, preparación de archivos e implementación multiplataforma para web, impresión y redes. Trabajarás con briefs reales, moodboards, sistemas de identidad, piezas publicitarias y presentaciones. El claustro reúne directores de arte y diseñadores que comparten buenas prácticas, guías y plantillas. Al finalizar construirás identidades consistentes, optimizarás entregables, justificarás decisiones con criterios visuales y comunicarás propuestas orientadas a objetivos de negocio con ética, accesibilidad y coherencia.

Propósito del Curso diseño gráfico

Curso de Diseño Gráfico ISEIE Argentina tiene como propósito desarrollar competencias creativas y técnicas para resolver problemas de comunicación visual con impacto medible. Consolidarás fundamentos de percepción, tipografía, color, retícula, jerarquía y accesibilidad aplicados a identidad, editorial y medios digitales. Aprenderás investigación, briefing, ideación, prototipado y validación, junto con preparación de artes finales, especificaciones de impresión y optimización digital. Fortalecerás habilidades para justificar decisiones, presentar propuestas, gestionar feedback y trabajar con clientes y equipos. Implementarás sistemas modulares y guías de estilo que aumentan consistencia y eficiencia. Incorporarás prácticas de archivo, documentación y derechos de autor.

Para qué te prepara el Curso diseño gráfico

Curso de Diseño Gráfico ISEIE Argentina se estudia para aplicar método y criterio visual en proyectos reales que exigen claridad, consistencia y resultados. Aprenderás a construir identidades, definir paletas y tipografías, crear sistemas modulares y manuales de marca. Dominarás composición, retícula, diseño editorial, piezas para redes y presentaciones, optimizando formatos y peso. Desarrollarás prototipos UX UI, componentes y guías para equipos. Utilizarás flujos de trabajo, atajos, plugins y automatizaciones que aceleran entregas. Practicarás documentación y organización de archivos que facilitan mantenimiento. Desarrollarás habilidades para recibir feedback, negociar cambios y presentar propuestas con argumentos claros.

Solicitad más información del Curso diseño gráfico
Nombre y Apellido
ISEIE

Razones por las cuales elegir ISEIE

Prestigio internacional

ISEIE tiene como objetivo promover la educación de calidad, la investigación de alto nivel y los estudios de excelencia en todo el mundo.

Validez internacional

La titulación que reciben nuestros estudiantes son reconocidas en las empresas más prestigiosas.

Trayectoria académica

ISEIE cuenta con una trayectoria formativa basada en años de experiencia y preparación de profesionales cualificados.

Mejora salarial​
0 %

Alto porcentaje de aquellos que han estudiado un MBA han incrementado su salario

Demanda laboral​
0 %

Según estudios, los perfiles más buscados son los que cuentan con formación académica superior.

Flexibilidad​
0 %

Nuestro sistema educativo le permite compatibilizar de un modo práctico y sencillo los estudios con su vida personal y profesional.

ISEIE Innovation School
es calidad académica

Nuestro plan interno de calidad del instituto persigue diversos objetivos, como el aumento de la satisfacción de los estudiantes, el cumplimiento de los objetivos de calidad establecidos, el desarrollo de una cultura de calidad, el reforzamiento de la relación entre el personal y la universidad, y el mejoramiento continuo de los procesos. 

Objetivos del Curso diseño gráfico

1

Ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades técnicas en el uso de software de diseño gráfico como Adobe Illustrator, Photoshop o InDesign. Los estudiantes aprenden a utilizar herramientas y técnicas específicas para crear diseños gráficos efectivos.

2

Desarrollar ideas creativas y aplicarlas en el diseño gráfico. A través de una serie de ejercicios y proyectos, se les anima a explorar diferentes enfoques y a desarrollar su propio estilo.

3

Ayudar a los estudiantes a aprender a comunicar de manera efectiva a través de la imagen. Los estudiantes aprenden a utilizar la tipografía, el color, la composición y otros elementos visuales para transmitir mensajes claros y efectivos.

4

Entender y conocer los principios básicos del diseño, como la proporción, la escala, el equilibrio y la jerarquía. Los estudiantes aprenden a aplicar estos principios en sus diseños para crear piezas visuales cohesivas y atractivas.

5

Brindar a los estudiantes todas las habilidades de presentación efectivas. Los estudiantes aprenden a presentar sus diseños de manera clara y persuasiva, y a recibir y responder a la retroalimentación de los demás.

Diseño del plan de estudios Curso diseño gráfico

Para el diseño del Plan de estudios de este Curso diseño gráfico de ISEIE ha seguido las directrices del equipo docente, el cual ha sido el encargado de seleccionar la información con la que posteriormente se ha constituido el temario. 

De esta forma, el profesional que acceda al programa encontrarás el contenido más vanguardista y exhaustivo relacionado con el uso de materiales innovadores y altamente eficaces, conforme a las necesidades y problemáticas actuales, buscando la integración de conocimientos académicos y de formación profesional, en un ambiente competitivo globalizado.

Todo ello a través de de material de estudio presentado en un cómodo y accesible formato 100% online.

El empleo de la metodología Relearning en el desarrollo de este programa te permitirá fortalecer y enriquecer tus conocimientos y hacer que perduren en el tiempo a base de una reiteración de contenidos.

Curso en Diseño Gráfico

Plan de estudios Curso diseño gráfico

1.1 Introducción al diseño gráfico
1.1.1 Definición y evolución del diseño gráfico
1.1.2 El rol del diseño gráfico en la comunicación visual
1.1.3 Áreas de aplicación del diseño gráfico en distintos sectores
1.2 Elementos básicos del diseño gráfico
1.2.1 Línea, forma y textura como fundamentos visuales
1.2.2 Espacio: uso del espacio positivo y negativo
1.2.3 Color: teoría del color, combinaciones y psicología del color
1.2.4 Tipografía: anatomía de las letras y su impacto visual
1.3 Principios del diseño gráfico
1.3.1 Equilibrio: simetría, asimetría y radialidad
1.3.2 Contraste: cómo destacar elementos clave
1.3.3 Repetición y ritmo para crear cohesión visual
1.3.4 Proporción y escala para generar armonía
1.5 Composición y jerarquía visual
1.5.1 Conceptos de alineación y proximidad
1.5.2 Uso de la jerarquía visual para guiar la atención del espectador
1.5.3 Reglas de composición: regla de los tercios, cuadrícula y composición dinámica
1.5.4 Integración de imágenes, texto y otros elementos gráficos
1.6 Herramientas y recursos para el diseño gráfico
1.6.1 Introducción a software de diseño
1.6.2 Recursos gratuitos y pagos
1.6.3 Buenas prácticas para la gestión de proyectos de diseño gráfico

2.1.1 Definición de creatividad en el contexto del diseño gráfico
2.1.2 Técnicas para estimular la creatividad
2.1.3 Pensamiento divergente y convergente en procesos creativos
2.1.4 Cómo superar bloqueos creativos
2.2 Tecnología aplicada al diseño gráfico
2.2.1 Herramientas digitales esenciales
2.2.2 Introducción a tecnologías emergentes
2.2.3 Automatización en el diseño gráfico: plantillas, filtros y scripts
2.2.4 El impacto de las plataformas digitales en la distribución del diseño gráfico
2.3 Innovación en técnicas y procesos creativos
2.31 Uso de prototipado digital en el desarrollo de proyectos
2.3.2 Incorporación de elementos interactivos en diseño (UX/UI)
2.3.3 Diseño gráfico colaborativo
2.3.4 Tendencias actuales en diseño: minimalismo, diseño inclusivo y sostenibilidad
2.4 El equilibrio entre creatividad y tecnología
2.4.1 Cómo integrar tecnología sin perder la esencia creativa
2.4.2 Casos de éxito en la fusión de creatividad y tecnología en proyectos gráficos
2.4.3 Ética en el uso de tecnología en diseño
2.4.4 Desarrollo de un portafolio que combine creatividad y tecnología

3.1 Pensamiento creativo en el diseño gráfico
3.1.1 Definición de pensamiento creativo y su importancia en el diseño
3.1.2 Técnicas de ideación: brainstorming, SCAMPER y mapas mentales
3.1.3 Ejercicios para romper patrones y generar ideas innovadoras
3.1.4 Ejemplos de cómo aplicar el pensamiento creativo en proyectos gráficos
3.2 Análisis y conceptualización de ideas
3.2.1 Cómo traducir un concepto abstracto en un diseño visual
3.2.2 Investigación de referencias: análisis de tendencias y estilos actuales
3.2.3 Creación de moodboards y bocetos como herramientas de conceptualización
3.2.4 Uso del storytelling para desarrollar mensajes visuales efectivos
3.3 Técnicas avanzadas de diseño creativo
3.3.1 Uso del contraste y la exageración como recursos creativos
3.3.2 Exploración de estilos gráficos innovadores
3.3.3 Técnicas de manipulación digital para proyectos gráficos únicos
3.3.4 Integración de elementos culturales y sociales en el diseño
3.4 Evaluación y perfeccionamiento de propuestas creativas
3.4.1 Cómo recibir y aplicar retroalimentación para mejorar diseños
3.4.2 Métodos para evaluar la efectividad visual de un diseño
3.4.3 Adaptación de estrategias creativas según las necesidades del cliente o proyecto
3.4.4 Presentación de propuestas: storytelling visual en presentaciones finales

4.1 Herramientas digitales de última generación
4.1.1 Evolución del software de diseño
4.1.2 Plataformas colaborativas para el diseño remoto
4.1.3 Herramientas para diseño en 3D y modelado gráfico
4.1.4 Aplicaciones móviles para diseño gráfico sobre la marcha
4.2 Inteligencia Artificial y diseño gráfico
4.2.1 Uso de herramientas de IA para generar gráficos y diseños
4.2.2 Automatización en tareas de diseño
4.2.3 Implicaciones éticas del uso de IA en el diseño gráfico
4.2.4 Cómo combinar creatividad humana y procesos automatizados
4.3 Realidad virtual y aumentada en el diseño gráfico
4.3.1 Introducción al diseño para entornos inmersivos
4.3.2 Software especializado para crear contenido interactivo y tridimensional
4.3.3 Aplicaciones del diseño gráfico en experiencias inmersivas
4.3.4 Casos prácticos de proyectos exitosos en AR/VR
4.4 Nuevas tecnologías de impresión y formatos digitales
4.4.1 Innovaciones en impresión 3D aplicada al diseño gráfico
4.4.2 Impresión avanzada
4.4.3 Formatos digitales interactivos
4.4.4 Tendencias tecnológicas en diseño sostenible

5.1 Introducción al wayfinding
5.1.1 ¿Qué es el wayfinding? Definición y propósito
5.1.2 Importancia del diseño gráfico en los sistemas de orientación
5.1.3 Principios básicos del wayfinding
5.1.4 Ejemplos destacados de sistemas de orientación en espacios públicos
5.2 Elementos clave en un sistema de wayfinding
5.2.1 Tipografía y jerarquía visual en señalética
5.2.2 Uso del color para guiar y categorizar espacios
5.2.3 Símbolos y pictogramas universales
5.2.4 Materiales y soportes físicos en la implementación de señalética
5.3 Diseño y planificación de un sistema de orientación
5.3.1 Fases del diseño
5.3.2 Mapeo y análisis del espacio físico
5.3.3 Identificación de puntos de decisión y ubicación de señalética
5.3.4 Adaptación del diseño a usuarios con necesidades especiales
5.4 Tendencias y tecnologías aplicadas al wayfinding
5.4.1 Incorporación de tecnología
5.4.2 Diseño sostenible en sistemas de orientación
5.4.3 Personalización y branding en señalética corporativa

6.1 Minimalismo y diseño funcional
6.1.1 Evolución del minimalismo en el diseño gráfico
6.1.2 Principios del diseño funcional
6.1.3 Aplicaciones en diseño web, branding y empaques
6.1.4 Casos de éxito de marcas que adoptan el minimalismo
6.2 Diseño gráfico y sostenibilidad
6.2.1 Principios del diseño sostenible
6.2.2 Uso de colores naturales y texturas orgánicas
6.2.3 Creación de diseños que promuevan mensajes medioambientales
6.2.4 Ejemplos de campañas y productos alineados con la sostenibilidad
6.3 Tecnologías emergentes y diseño digital
6.3.1 Impacto de la inteligencia artificial en el diseño gráfico
6.3.2 Diseño inmersivo
6.3.3 Motion graphics y diseño animado: tendencias y herramientas clave
6.3.4 Nuevas plataformas y formatos para redes sociales y web
6.4 Retrofuturismo y nostalgia visual
6.4.1 El auge del diseño inspirado en décadas pasadas
6.4.2 Colores vibrantes, gradientes y tipografías retro
6.4.3 Combinación de elementos vintage con tecnología moderna
6.4.4 Ejemplos de cómo estas tendencias capturan emociones y conectan con audiencia

Requisitos del Curso diseño gráfico de ISEIE

Compra Curso diseño gráfico

Aprovecha esta oportunidad única y compra tu plaza en nuestra especialización y forma parte de ISEIE
$ 300
  • 7 Módulos
  • 100 Horas
  • 4 ECTS

Razones por las cuales
estudiar en ISEIE

Estudiantes
+ 0
Tutores
+ 0
Online
0 %

Trabajo final del Curso diseño gráfico

Una vez que haya completado satisfactoriamente todos los módulos del Curso diseño gráfico , deberá llevar a cabo un trabajo final en el cual deberá aplicar y demostrar los conocimientos que ha adquirido a lo largo del curso.
Este trabajo final suele ser una oportunidad para poner en práctica lo que ha aprendido y mostrar su comprensión y habilidades en el tema.

Puede tomar la forma de un proyecto, un informe, una presentación u otra tarea específica, dependiendo del contenido de la especialización y sus objetivos, recuerde seguir las instrucciones proporcionadas y consultar con su instructor o profesor si tiene alguna pregunta sobre cómo abordar el trabajo final.

Conoce todas nuestras preguntas más frecuentes

Preguntas Frecuentes

Descubre las preguntas más frecuentes y sus respuestas, de no e no encontrar una solución a tus dudas te invitamos a contactarnos, estaremos felices de brindarte más información 

El diseño gráfico es una disciplina creativa que combina elementos visuales y textuales para comunicar mensajes y transmitir ideas. Aprender sobre diseño gráfico es importante porque nos permite desarrollar habilidades para crear diseños atractivos, efectivos y profesionales utilizados en publicidad, branding, medios digitales, impresión y más.

Un curso de diseño gráfico puede beneficiar a estudiantes interesados en seguir una carrera en diseño, profesionales que deseen mejorar sus habilidades creativas, emprendedores que deseen diseñar su propia identidad visual, y cualquier persona que tenga interés en el arte y la comunicación visual.

Los cursos de diseño gráfico suelen cubrir temas como principios de diseño, tipografía, teoría del color, composición, herramientas y software de diseño (como Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign), diseño de logotipos, diseño de interfaces, y diseño para medios impresos y digitales.

No es necesario tener habilidades artísticas previas para tomar un curso de diseño gráfico. Sin embargo, tener un interés en el arte y la creatividad es beneficioso. Los cursos de diseño gráfico suelen enseñar técnicas y conceptos que te ayudarán a desarrollar tus habilidades artísticas en el contexto del diseño.

La duración de un curso de diseño gráfico puede variar. Puede haber cursos cortos que duren unas semanas, programas de certificación que abarquen varios meses o programas académicos más extensos que se extiendan durante varios años.

Cursos relacionados